专访500强数字人形象技术负责人未来的交互设计师不能不会编程

专访500强数字人形象技术负责人未来的交互设计师不能不会编程

　　用什么杀毒软件,绍兴软件公司,win备份软件“知识的价值在于分享”，一直是康石石个人信奉的一句话，也是指引康石石个人实践的一句话。集合大家的艺术设计认知与经验，为艺术&设计生获取行业内真实的一手信息，帮助同学们开拓视野，也能够在未来更有针对性的进行学习发展。

　　从2007年起，我见证了用户体验设计的15年。大概2014年，我在和互联网设计圈的朋友聊天时提到说，只培养会画图标、会抄配色布局的流水线UI/UX培训，对未来而言是毫无意义甚至有负面影响的。八年过去，如今UI/UX行业内的竞争愈发激烈，人工智能也已经可以一定程度代替人进行设计工作，甚至是编写部分前端代码。传统UI/UX设计师的就业竞争压力越来越大，传统UI行业开始显现出颓势。

　　我目前所钻研的领域是数字人，其实无论数字人这个与设计紧密相关的新兴领域，还是整个交互设计行业，能将技术与艺术结合的设计师，都是未来市场最亟需的人才。

　　为什么人工智能与用户体验设计息息相关？我的理解是，用户体验设计的根本目的，就是让用户的生活更幸福、更便捷，而人工智能正是我们达成这个目标的有力手段。

　　我们设想日常的生活，比如有一台收音机，一台空调；你听广播要手动操作，吹空调要用遥控器或者App调节；出门用餐的时候，如果吃的很满意，也必须打开大众点评，搜索这家餐厅，再点个五星好评；而另一种生活方式下，你只需要对智能音箱说，小度小度，放北京新闻广播，或是将空调调到25°；再戴着智能眼镜，走出餐厅门口时，心满意足的一回头，招牌上有五颗灰色的星星，你用手点亮就能五星好评。这两种生活，哪种更方便、更符合直觉呢？

　　当我们带着这样美好的愿景，开始人工智能相关的交互设计时，会发现纯粹的传统设计师很难在这个行业进行充分的发挥和表达，他们必须要学习更多新的东西，可能是软件工具，也可能是编程基础或者产品思维。比如我团队中有原来做运营的设计师，如今主要工作的软件转变成了UE4/UE5，而原来做传统UI的设计师，也需要积累更多UE4和产品的经验。

　　因此在互联网大厂征战人工智能开疆拓土的战场上， 会编程的设计师 就格外吃香。

　　当然传统的UI设计也会有。机器人的生产工具界面、interface的手机端和电脑端设计，这些仍然囊括在传统的UI设计中。但对于数字人而言，用户更关注数字人的样貌、服饰、笑容、话术等等，而不是单纯的界面按钮交互，而这些都需要设计师去联动调整。我们把这一类定义为“AI时代新的UX设计”。

　　那数字人又是什么呢？首先它处于元宇宙发展的必经技术积累阶段上，它交融人工智能和数字艺术，是人和人工智能进行交互的媒介，同样也是我们未来在虚拟世界的化身。

　　大家千万别觉着遥远，如今虚拟形象已经在为政府、金融机构、经纪公司、航天航空、互联网公司、广电类集团赋能，从顶层构架全新的服务理念、服务模式，重塑精英业态。

　　我举个最简单的例子，大家都知道人工智能可以减少人类重复的体力劳动，但它其实解放出来的是我们的创造力、时间与施展能力的空间，甚至是幸福感，这个很好解释，重复性的工作是类机械化的，而迎接有挑战的创造性工作更符合马斯洛需求层级中人自我实现的精神需求。

　　相信了解数字人的朋友应该都听过Metahuman，它提供了一整套工具和标准，还有数十个基础形象，可以满足快速创建高质量数字人形象的需求。但对国内的数字人行业来说，它存在的问题也很明显：它的形象模板和表情风格，都是以欧美和非洲人为基础。因此，虽然这些面部纹理足够真实，表情也足够丰富生动，但却并不适合用来创建美观的亚洲人形象。

　　国内的数字人技术如果想要长远的走下去，就一定需要搭建属于自己的数字人的底层技术。但底层技术从0→1的过程中，一定伴随着种种未知的困难，用户体验研究在这个过程中是必不可少的。

　　比如，我们对数字人最基本的要求，必然是形象、气质俱佳，而“符合目标用户审美的形象气质”就是一个显而易见的难点。在实际项目中，即便发出1000份调查问卷，结果大多数人认为刘亦菲的颜值最高，可也存在着一定比例非常不认可她的人。每个人的审美偏好不同，这时候要根据使用场景的不同有针对性的调研和形象设计。

　　在很多诸如此类新形态产品的设计过程中，传统的视觉/交互设计方法论就显得捉襟见肘，我们需开辟新的道路。

　　我在创业时曾做过一款校园系统，当时设计了一个非常有意思的小功能，效仿外卖、打车平台订单完成后的评价机制，让学生在收到每周的小测验成绩后可以自己进行打分，不强制填写。在这样的设计下，假如有学生这次没考好，那么他出于内疚或下意识的解释，就大概率会主动地打分并填写没考好的原因，老师接到反馈便能清晰的了解到出现问题的原因、并给予相应的帮助；同理，假如有同学考的非常满意，他也会出于自夸的心态，说明超长发挥的原因，这样也能有助于老师及时获得教学效果的反馈。

　　在实际使用中，这个小功能一开始就收获了非常好的效果，从学生到老师都非常的满意。但可惜的是，部分学校见到效果明显，便开始强制每位学生提交反馈，于是原本条条有用的反馈中，混入了大量应付差事的数据，从中找出有用的反馈变成了老师的负担。长此以往，渐渐就没有学生认真写、没有老师认真看反馈了。

　　所以说，真正优秀的体验设计并不仅仅是把各种好的想法堆砌进去，还需要设计巧妙的机制来保证实际的效果。在人工智能高速发展的时代，无论是传统体验设计的演进，还是AI技术加持下的创新，我们都期待更多更好的交互方式出现，让产品更好用，就是我们做交互设计最朴素的初衷和愿景。

　　从我之前自己创业，到后来在500强企业，从传统交互设计到AI产品的交互设计，一路走来，有一些个人的经验与建议，想应康老师的邀（yao）请（qiu），放在最后与大家分享一二：

　　一是鼓励大家去接触融合学科，既懂技术又懂设计的人才目前是很稀缺的，在未来十年内都大概率会吃香，有显著的就业优势。

　　二是田忌赛马的思考方式，从自我追求的角度，我们都希望自己做到行业内最好的水平；但从个人发展的角度，我并不太建议拿自己最擅长的事，去和同样擅长这件事的人做竞争，而是建议用擅长的事换一个领域去做降维打击。

　　比如说，设计做的好的人很多，代码写得不错的人也并不少见，但俩个方向都优秀的人却是凤毛麟角。所以如果你能成为代码写得漂亮的设计师，或是很懂设计的工程师，就比大部分同行要更吃香。在竞争激烈的行业中，一定不要只凭着满腔热情闷头干活，要尽早建立跟他人形成差异的竞争优势。

　　我有位设计师朋友，早年从大厂出来自己开小龙虾店，设计师出身的他，小龙虾的品牌、包装设计都非常漂亮，从包装的打开方式、到附赠手套的厚度都有着体验设计的思考在里面，从而吸引了很多追求品质的年轻客户，这就是用户体验跨界的力量。

　　对交互设计来讲，我认为将来的方向不在于传统界面，而在于物理世界，在于虚拟世界，屏幕是夹在这两个世界之间的东西。

　　就比方说洗衣服。现在的交互设计是洗衣机上的那块液晶面板，和各种按钮。但你想一下，我现在要洗五件衣服，羊毛和棉的不能一起洗，红的白的不能一起洗，我好像得自己分类然后操作好几次，这些思考都十分消耗人的精力。那未来交互设计的走向，无论是人工智能还是元宇宙，卖的好的产品一定是能让人感觉生活更幸福的。所以我戴一个智能眼镜，对着洗衣机点好我这五件衣服，放那里就可以了。

　　让新的技术帮人去减轻生活中那些无意义的脑力或者体力劳动负担是一个大的趋势，那在这个趋势下，现实世界和虚拟世界的人机交互是值得探索的方向。

　　况且人工智能技术并没有改变真正艺术的门槛，他只是做出来一些像艺术的东西，减轻人做重复脑力劳动的负担。AI可以画画，艺术家和设计师就失业了吗？并不会，未来设计师的工作会越来越贴近创意、艺术本身。我们不用再每天对着电脑调像素，做基础建模，而是在一个基本成型的基础之上，去充分发挥、表达自己的创造力。

　　至于同学们都比较感兴趣的元宇宙领域。我倒是认为十年之内，元宇宙的发展进程还不会成为那种特别让人着迷的设想实现。但是它的确是一个全新的，充满机会，可能任何人进来都有机会实现财富自由的行业。

　　当然，把自己将来的职业发展压在这种更未来主义的事情上，可能会有一点的冒险精神在。但是呢，从目前的形势来判断，可能会是收益大于风险的这么一种选择。大家可以谨慎思考，再勇于尝试。

　　如果大家有大厂就业、艺术留学、保研、作品集创作、申博相关问题，可以通过下方二维码与康老师取得联系，咱们周日不见不散。